更新时间:2026-01-05
点击次数: 网剧《珠江新闻眼》开始播出,引发了许多讨论,它开篇的大胆程度,与整体展现的诡异风格,构成了独特的观看感受,还揭示出当下剧集创作里的一些普遍问题,。
尺度与格调的争议
这部剧开场画面,着实出乎好多人的意料,直接呈现出家庭场景里某种隐秘的紧张感,这种处理方式在国产网剧中比较少见,很快抓住了观众的好奇心,它没采用常规的温情或悬疑铺垫,而是用一种近乎冒犯的直白,把家庭关系下的暗流涌动摆到了台面上。
这种风格的设定,给整部剧奠定了一个邪典且刺激的基调 ,它好像有意去挑战观众的习惯认知 ,于常规的都市背景里植入不协调的诡异元素 。这种做法能不能成功 ,很大程度上取决于后续剧情能不能支撑起这个突兀的开端 ,而不是变成单纯的感官刺激 。
人物沦为情节的工具
看了几集之后,有一个很明显的感受,那就是剧中人物的行为往往不是出自于自身性格或者处境的自然演变情形。比方说,主角在关键的节点之上做出的选择,更像是由于剧情要求他一定得前往某个地方、碰见某一个人。角色的心理方面的动机变模糊了,促使其行动的主要推动者是外部的事件链条。
这样一来,致使观众特别不易跟角色生发深度共情,我们所瞧见的并非是呈现出鲜活感、具备自主决策能力的人,而是恰似一枚被编剧之手于棋盘之上随意移步的棋子,而一旦人物的每一回转折均显得太过“巧合”或者“牵强”、“被迫”,那么故事的真实感以及说服力随即就会极大地降低 。
人工设套营造紧张感
编剧为维持那所谓的紧张氛围,设置了好多人为的障碍以及巧合,比如说,角色老是在关键的时刻弄丢重要物品,或者意外闻声了不该听的对话,这些桥段单一去看的话也许有效果,然而频繁运用就暴露出创作方面的懒惰 。
与一连串经刻意编排而形成的意外不同,紧张感理应源自人物内心冲突同外部危机顺其自然的相互交织。一旦观众看穿此类留下“人工设套”痕迹的情况,suspense(悬念)便会迅速消失不见,转而得以察觉到剧情有一种机械感,进而也会产生疏离之感 。
超长单集的叙事尝试
体量长达76分钟的第一集,于国产剧集中堪称相当大胆。这般设计意在构建一个相对完整的开篇章节,用以铺设人物关系以及核心矛盾。片头跟片尾所形成的巧妙闭环,同样显示出编剧在结构方面的某些巧思。
然而,时长超长,这也就对剧本节奏发出了极高要求,同时也对内容密度提出了极高要求。要是中间段落塞入了大量冗余对话,又或者是情节推进得极为缓慢,那就极易引发出观众的疲惫感。能不能让观众沉浸于其中,进而忽略时长呢,这可是检验这种叙事尝试成败的关键所在呀。
营销口碑与质量落差
该剧刚开始评分就高达9.0,并且在一开始具备上升的态势,营销的影响力极大。较高的口碑部分源自于其题材以及尺度所带来的新鲜感,还有观众针对具有突破性的作品给出的鼓励性评分。平台在疫情这段时期对于优质内容的急切需求,也对其热度起到了推动的作用。
然而,伴随剧集不断推进,一部分观众渐渐觉察到剧情实际并未抵达口碑所呈现的高度。在此过程中,诸如细节粗糙、逻辑存在硬伤等一系列问题逐步显现出来。而这种口碑同质量之间潜在的落差,恰恰反映出当下影视市场的评价体系偶尔会过分地聚焦于某一处的突破,却将作品的整体完成度放置于一旁而未予以充分重视 。
创作中的审查与平衡
该剧存在一个有意思的状况,那就是它尝试于审查架构范围之内开展边缘性的探寻,情节方面契合主流道德准则,然而角色内心以及氛围构建却倾向于灰暗色彩,这样一种被称作“客观正确、主观暧昧”的展现方式,能够被视作是一种别具一格的创作策略。
编剧塑造少年形象时,显得格外谨慎,塑造警察角色时,同样显得格外谨慎,试图维持一种平衡,杜绝任何一方被完全负面化。这种“端着”的情形,虽保障了安全,却限制了角色深度的充分展现,还限制了矛盾张力的全面展开,致使一些冲突仅停留在表面 。
你觉得,一部剧集究竟是应当去追求尺度方面的突破以及风格化的那种尝试,还是说更要着重关注人物的逻辑以及故事的真实性?欢迎在评论的区域分享你的那个看法,如果感觉这篇文章是有启发作用的话,也请点赞给予支持。